01/07/2022

Grupo Teatro Jerez COMPAÑÍA Toarte

Grupo de teatro de Jerez de la Frontera

Aprendemos teatro 7ª parte: Improvisaciones.

Es un método muy loable de creación teatral, pero que es improvisación:
Es un valioso recurso en las artes que estimula la creatividad de los participantes, tanto en las habilidades
del pensamiento, como las expresiones corporales. para improvisar
debemos de tener en cuenta lo que queremos realizar y dejarnos llevar
por la fluidez del tema
Improvisar significa realizar algo sin haberlo preparado con
anterioridad; sin embargo, en la actuación es un recurso que permite
desarrollar la capacidad interpretativa en los diálogos y movimientos. No es falta de preparación; más bien consiste en la habilidad para hacer una tarea escénica pronto y sin previa preparación.
Como una técnica teatral, la improvisación proporciona la oportunidad
de actuar constantemente realizando ejercicios con los recursos
disponibles y la imaginación. Mediante este procedimiento se fortalece el trabajo en equipo.
Cuando se realizan improvisaciones los actores deben tomar en cuenta
las posiciones individuales y saber compartir la escena con sus
compañeros de actuación, además, desplazarse con sumo cuidado hacia
determinada zona del escenario.
 
Es importante señalar que la actuación puede desarrollarse en tres niveles del espacio: inferior, medio y superior.
El espacio inferior se utiliza cuando el actor se mueve en el suelo;
se emplea el nivel medio si el actor aparece de rodillas, sentado, a
gatas o en cuclillas. El actor se desenvuelve en el espacio superior
cuando las actuaciones se realizan de pie.
La intuición
del actor le permite actuar en las situaciones inesperadas y solucionar
los imprevistos en la escena. Saber improvisar es un valioso recurso
durante el montaje de una obra para resolver los problemas que surgen,
tanto en los ensayos como en la presentación.
Para lograr una buena técnica de improvisación se requiere:
  • Imaginación para definir el argumento. El actor aprende
    observando la realidad y estudiando los rasgos psicológicos de los
    personajes que se han creado en la obra.
  • Dicción, varía de acuerdo con el papel que se interpreta; es necesario dar el sentido preciso a cada frase, además, volumen y entonación.
  • Concentración para asumir las características psicológicas y físicas.
  • Escenografía que define la época, el espacio y el medio ambiente de la obra.como el teatro.

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